2019年4月28日日曜日

新しいルールで潮干狩り!太平洋岸は夏のレボリューション【茨城県内は4か所】 Clam digging with new rules! Summer revolution on the Pacific coast [4 locations in Ibaraki prefecture]

 

The eastern side of Ibaraki prefecture is the Pacific Ocean


茨城県の東側は太平洋
The eastern side of Ibaraki prefecture is the Pacific Ocean


晴れれば見事な海岸模様で、
いつまでもどこまでも歩きたくなってしまいます。
春でも夏のように、冬でも夏のように、とにかく天気さえ良ければ夏な感じです。
とはいえ、歩くだけでは飽きてしまうので、たまには潮干狩りとか。
いつでも、どこでも、気分しだいで潮干狩りできていたようなイメージがあるのですが、これからはイメージや記憶だけを頼りにするのは危険です。ある日がらりと法律がかわったり、条例が決まったりすることもあるからです。
茨城県の潮干狩りできる場所は、4か所になりました。限定された場所でのみ。

If it's sunny, it looks like a beautiful beach. You will want to walk forever and ever. Like spring or summer, winter or summer, if the weather is good, it feels like summer. However, I get tired of walking, so sometimes I do clamming. I have an image that I was able to dig clamming anytime, anywhere, depending on my mood, but from now on, it is dangerous to rely only on images and memories. This is because one day the law may change or the ordinance may be decided. There are now four places in Ibaraki prefecture where you can dig clamming. Only in limited places.


新しいルールが決まったのは、2018年のこと。あれから1年間。覚えたようで、でも、うっかり『前に潮干狩り行ったところ、また行こうか~』なんて軽いノリで出かけてしまうと認識不足になりそうです。知っているはずなのに、うっかり。まあ、海につけば気づくでしょうが。

The new rules were decided in 2018. It's been a year since then. It seems that you remembered it, but if you inadvertently go out with a light glue like "I went clamming before, let's go again", it seems that recognition will be insufficient. You should know it, but you carelessly. Well, you'll notice it when you get to the sea.


潮干狩りできる場所:茨城県
Places where you can dig clamming: Ibaraki Prefecture


大洗地区(第1・第2サンビーチ)
鉾田地区(大竹海岸)
鹿島地区(下津海岸)
神栖地区(日川浜海岸)

使える道具
大きさ
柄の長さは50cm未満、つめの長さは5cm未満・幅は20cm未満。
3cm以下の鹿島灘はまぐりは海に戻しましょう。
以前やったこと。なつかしい場所。思い出をたぐるときは、要注意です。もうできなくなっていること、たくさんありますからね。
あと。「昔は大丈夫」「いつも平気」が頼りにならないのが、食中毒。気を引き締めていないとです。

Oarai district (1st and 2nd sun beaches) Hokota district (Otake coast) Kashima district (Oritsu coast) Kamisu district (Hikawahama coast) Tools that can be used size The length of the handle is less than 50 cm, the length of the claw is less than 5 cm, and the width is less than 20 cm. Return Kashima Nada clams less than 3 cm to the sea. What I did before. A nostalgic place. Be careful when looking for memories. There are many things that can't be done anymore. another thing. Food poisoning is unreliable for "old days are okay" and "always okay". I have to be careful.


潮干狩りできる海に出かけながら、潮干狩りはせずに海岸や歩道を散歩するだけして、どこかの寿司屋で海の幸をいただくというのも良いですね。いや、そのほうが良いかもしれない。なんなら、潮干狩りも海の幸も関係なく、海だけ見て砂浜を歩いて帰ってくるだけでも。

海、水平線、砂浜、こんもりとした傾斜と新緑。それでけで爽快です。

It is also good to go out to the sea where you can dig clamming, just take a walk along the beach or sidewalk without clamming, and have seafood at a sushi restaurant somewhere. No, that might be better. It doesn't matter if you're clamming or seafood, just looking at the sea and walking back to the beach. Sea, horizon, sandy beach, thick slope and fresh green. It's so refreshing.

【2024年4月加筆】 [Updated April 2024]

1. 潮干狩りの魅力

潮干狩りは、家族や友人と一緒に楽しめるアウトドアアクティビティです。自然の中で新鮮な貝を採る体験は、子供から大人まで楽しめるものです。特に茨城県の太平洋岸は、美しい海岸線と豊富な貝類で知られています。

2. 茨城県の潮干狩りスポット

茨城県内には、潮干狩りが楽しめるスポットが4か所あります。それぞれのスポットには独自の魅力とルールがあります。

2.1 大洗サンビーチ

2.2 大竹海岸

2.3 下津海水浴場

2.4 日川浜海水浴場

  • 場所: 茨城県神栖市
  • 特徴: 日川浜海水浴場は、広い砂浜と豊富な貝類で知られています。近くには温泉施設もあり、潮干狩りの後にリラックスすることができます。
  • ルール: 採捕できる貝の量は1人あたり1日1キログラムまで。使用できる道具には制限があり、金網や網が付いた道具の使用は禁止されています。

3. 新しいルールと注意点

2024年の潮干狩りシーズンには、新しいルールが導入されています。これらのルールは、貝類の資源を保護し、持続可能な潮干狩りを実現するためのものです。

4. 潮干狩りを楽しむためのヒント

潮干狩りを最大限に楽しむためには、以下のポイントに注意してください。

5. 環境保護と持続可能な潮干狩り

潮干狩りを楽しむ際には、環境保護と持続可能性を意識することが重要です。以下の点に注意して、自然を大切にしましょう。

  • ゴミの持ち帰り: ビーチにゴミを残さないようにしましょう。持ち込んだものはすべて持ち帰ることが基本です。
  • 貝の資源保護: 小さな貝や稚貝は採取せず、自然に戻しましょう。これにより、貝の資源を守り、次のシーズンも楽しむことができます。
  • ルールの遵守: 各スポットで定められたルールを守り、漁業権や環境保護に協力しましょう。

6. 潮干狩りの歴史と文化

潮干狩りは、日本の伝統的な春の行事の一つです。古くから、家族や地域の人々が集まり、自然の恵みを楽しむイベントとして親しまれてきました。茨城県の潮干狩りも、地域の文化や歴史と深く結びついています。

7. 地元のグルメと観光スポット

潮干狩りを楽しんだ後は、地元のグルメや観光スポットを訪れてみてはいかがでしょうか。茨城県には、美味しい海産物や観光名所がたくさんあります。

  • 大洗町: 大洗磯前神社やアクアワールド茨城県大洗水族館など、観光スポットが豊富です。新鮮な海産物を楽しめるレストランも多くあります。
  • 鉾田市: 鉾田市は、メロンの産地としても有名です。潮干狩りの後に、甘くて美味しいメロンを味わってみてください。
  • 鹿嶋市: 鹿島神宮は、歴史ある神社で、多くの参拝者が訪れます。自然豊かな境内を散策し、心を癒すことができます。
  • 神栖市: 神栖市には、日川浜オートキャンプ場や温泉施設「湯楽々(ゆらら)」があります。潮干狩りの後にリラックスするのに最適です。

8. 潮干狩りの未来

潮干狩りは、自然と触れ合いながら楽しむことができる素晴らしいアクティビティです。持続可能な方法で楽しむことで、未来の世代にもこの楽しみを伝えていくことができます。環境保護と資源管理を意識しながら、潮干狩りを楽しみましょう。

まとめ

茨城県の潮干狩りは、新しいルールのもとでさらに楽しみやすくなっています。


written by 水瀬次郎

オリジナル投稿:2019年4月28日

魂に傷を残しつつその傷を癒す音楽は雨が似合う「HALF MOON」崎谷健次郎 The music that heals the wounds while leaving a wound on the soul is "HALF MOON" that suits the rain Kenjiro Sakiya

The music that heals the wounds while leaving a wound on the soul is "HALF MOON" that suits the rain Kenjiro Sakiya 



「HALF MOON」崎谷健次郎
from album DIFFERENCE
"HALF MOON" Kenjiro Sakiya from album DIFFERENCE


「なんか最近おすすめのってある?」
と先輩に言われて持って行ったのが発売直後の、このアルバム。
洋楽派でユーロビートが好きな人だったので、趣味が合うかどうかは不確定でしたが、それはそれ。
いつものように駅前のロータリーで待ち合わせして、先輩が車で到着するとささっとドアから乗り込む。先輩の運転で、ぐるりと街を走るわけですが、海が見えない海岸通りは雨模様でした。
免許を取り立てて運転の練習中、そんな人たちに「乗せて乗せて」と声をかけていたのです。街や郊外を走り回っている人たちに、よく乗せてもらっていました。時間的には、そんなに長くないでしょうが、様々な景色を堪能できました。
車の中で大音量ではありませんでしたが、家で聴くよりも大きな音量だったので、けっこう気持ちよかったです。
梅雨には早いけれど、もう春は過ぎたかな。そういう季節感でした。
崎谷健次郎さんの「HALF MOON」は、雨のイメージ。雨です。憂鬱な雨でもあり、なにもかも洗い流してくれそうな浄化の雨でもあり、雨そのものはイヤではない感覚です。雨が嫌いだとしても、それ以上にイヤなことがあれば、雨どころではないので、心と感情が苦しんでいるときには嫌いな雨に撃たれているくらいがちょうど良いのです。ひとりごとをつぶやく嘆きの声は雨音で消え、汗も涙も雨と混ざって溶けてしまえば濡れているだけの状態に。そういうイメージが脳内に現れては消えていく、そういう時間でした。
歌詞の内容から察するに、大人のイメージですが、「気持ちが大人」な状態ならば違和感ありません。いまさら自分を客観視するのは見当違いになりそうですが、10代だからこその心の叫びを、圧倒的な雨音で押しつぶしてくれたような印象が残っています。
当時は「ゲリラ豪雨」という名称はなかったか、あってもまだ少数派だった気がするのですが、まあ、雨です。短時間に一気に降る雨。少年から大人に変わるんだよっていう頃の思春期を制圧してくれた雨です。思春期を終わらせた雨と言ったほうが良いかもしれません。雨あがりに大人になっていれば、夏のポラロイドな感じです。ああ「DIFEERENCE」こんなに自分の人生に寄り添っていたのか。雨というよりシャワーのように聴いた音楽です。
あらためて聴き直すと、妙に軽快です。
他人の恋愛の深刻な状況を客観的に噂話のように聞いている、そんな気分です。
客観的になれますが、胸が痛くなったり、絶句したり。
他人事だからといって、軽く済むとは限りません。
聞いているだけの自分が無傷でいられるとも限らないのです。
心の傷は見ることができないので、治療せずに放っておかれるんだと思いますが、素晴らしい音楽は「魂に傷を残し、その傷を癒す」そんな性質があるのではと考えています。
凶暴な雨でもあり、効果絶大な薬にもなります。ああ「DIFFERENCE」すごいや。
"Are you recommending something lately?" This album was just after the release, which my senior told me to bring. I was a Western musician and liked Eurobeat, so I wasn't sure if my hobbies would suit me, but that's it. As usual, we meet at the roundabout in front of the station, and when the senior arrives by car, we quickly get in through the door. I was driving around the city, but it was raining on the coastal street where I couldn't see the sea. While I was practicing driving with my license, I was calling out to those people, "Put it on." People running around the city and the suburbs often took me on board. It may not be so long in terms of time, but I was able to enjoy various scenery. It wasn't loud in the car, but it was louder than I listened to at home, so it was pretty nice. It's early in the rainy season, but I wonder if spring has already passed. It was such a seasonal feeling. Kenjiro Sakiya's "HALF MOON" is an image of rain. It's rain. It's a gloomy rain, a purifying rain that seems to wash everything away, and the rain itself is not an unpleasant sensation. Even if you don't like rain, if you don't like it any more, it's not raining, so when your heart and emotions are suffering, it's best to be shot by the rain you don't like. The mourning voice that mutters each person disappears with the sound of rain, and if sweat and tears mix with the rain and melt, it becomes just wet. It was such a time that such an image appeared and disappeared in the brain. Judging from the content of the lyrics, it is an image of an adult, but if you are in a state of "adult feeling", you will not feel uncomfortable. It seems to be irrelevant to look at myself objectively now, but I still have the impression that the cry of my heart was crushed by the overwhelming sound of rain because I was a teenager. At that time, there was no name "guerrilla rainstorm", or even if it was, it seems that it was still a minority, but it is rain. Rain that falls all at once in a short time. It was the rain that controlled adolescence when I was about to change from a boy to an adult. It may be better to say that it is the rain that ended puberty. If you grow up after the rain, it feels like a summer polaroid. Oh "DIFEERENCE" Did you stay so close to your life? It's music that I listened to more like a shower than rain. If you listen to it again, it will be strangely light. I feel like listening to the serious situation of another person's love objectively like a rumor. It can be objective, but it can hurt my chest and make me cry. Just because it's someone else's affair doesn't mean it's light. It is not always possible for you to be unharmed just by listening. I can't see the trauma, so I think it's left untreated, but I think great music has the property of "leaving a scar on the soul and healing it." .. It is also a ferocious rain, and it can be a very effective medicine. Oh "DIFFERENCE" is amazing.

【2024年4月加筆】 [Updated April 2024]

1. 崎谷健次郎の音楽キャリア

崎谷健次郎は、1980年代から活動を続ける日本のシンガーソングライターであり、彼の音楽は多くの人々に愛されています。彼の楽曲は、シティポップやAOR(アダルト・オリエンテッド・ロック)の影響を受けており、洗練されたメロディと深い歌詞が特徴です。

2. 「HALF MOON」の成功と影響

「HALF MOON」は、崎谷健次郎の代表曲の一つであり、そのメランコリックなメロディと感情豊かな歌詞が多くのリスナーの心に響きます。この曲は、雨の日に聴くと特にその魅力が際立ち、心の傷を癒すような効果があります1

3. 最新の活動とプロジェクト

2024年4月時点で、崎谷健次郎は新しいプロジェクトに取り組んでいます。彼は現在、ファンクラブを中心に活動を続けており、ライブや新しい音楽のリリースを行っています。特に注目すべきは、彼の初の洋楽カバーアルバム『EVERLASTING-Cover Songs-』のリリースです1。このアルバムには、彼が影響を受けた洋楽の名曲が収録されており、彼の独自の解釈で再現されています。

4. 音楽スタイルと影響

崎谷健次郎の音楽スタイルは、時代を超えて多くのアーティストに影響を与えています。彼の楽曲は、シティポップやAORの要素を取り入れたものであり、現代の音楽シーンにも通じるものがあります。特に「HALF MOON」は、そのメロディと歌詞が多くのカバーアーティストによって再解釈されています2

5. ファンとの交流

崎谷健次郎は、ファンとの交流を大切にしており、SNSやファンクラブを通じて積極的にコミュニケーションを取っています。彼のライブパフォーマンスは、ファンにとって特別な体験となっており、彼の音楽への情熱とエネルギーを直接感じることができます。

6. 音楽業界への貢献

崎谷健次郎は、音楽プロデューサーとしても活躍しており、多くのアーティストの楽曲制作に携わっています。彼の経験と知識は、後進のアーティストにとって貴重な財産となっています。また、彼の楽曲は多くのメディアで使用されており、音楽業界全体に大きな影響を与えています。

7. ディスコグラフィーの紹介

崎谷健次郎のディスコグラフィーは非常に豊富であり、彼の音楽の進化を追うことができます。以下に、彼の主要なアルバムとシングルを紹介します。

  • アルバム:

    • 1987年: 『DIFFERENCE』
    • 1988年: 『KISS OF LIFE』
    • 1989年: 『REALISM』
    • 1990年: 『HOLIDAY IN THE SUN』
    • 1991年: 『AMBITION』
    • 1992年: 『HALF MOON』
    • 1993年: 『LOVE IS ALL』
    • 1994年: 『SAILING』
    • 1995年: 『GOLDEN☆BEST 崎谷健次郎』
    • 2003年: 『AQUA REAT』
    • 2015年: 『Masterpiece?』
    • 2019年: 『Awesomeness』
  • シングル:

    • 1987年: 「もう一度夜を止めて」
    • 1988年: 「KISSの花束」
    • 1989年: 「Because of Love」
    • 1990年: 「夜明けまでは」
    • 1991年: 「愛の詩」
    • 1992年: 「HALF MOON」
    • 1993年: 「LOVE IS ALL」
    • 1994年: 「Sailing」
    • 1995年: 「Believe In My Heart」

8. 音楽の未来と展望

崎谷健次郎は、今後も音楽活動を続けていく意向を示しています。彼の音楽は、時代を超えて多くの人々に愛され続けるでしょう。新しいアルバムやライブパフォーマンスを通じて、彼の音楽の魅力をさらに広めていくことが期待されます。

9. ファンへのメッセージ

崎谷健次郎は、常にファンへの感謝の気持ちを忘れずに活動しています。彼の音楽は、ファンとの絆を深めるものであり、これからもその関係を大切にしていくことでしょう。彼の音楽を通じて、多くの人々が感動し、元気をもらえることを願っています。

10. まとめ

崎谷健次郎の「HALF MOON」は、彼の音楽キャリアの中で重要な位置を占める楽曲です。その作詞作曲、パフォーマンス、そして歌声は、多くの人々に感動を与え続けています。2024年4月時点の最新情報を加味して、彼の音楽活動や影響について詳しく紹介しました。これからも崎谷健次郎の音楽が多くの人々に愛され続けることを期待しています。



written by 水瀬次郎

オリジナル投稿:2019年4月28日

2019年4月27日土曜日

楠瀬誠志郎「永遠の約束」風車のある景色を歩きながら風に吹かれて想い出す新緑のメロディ Seishiro Kusunose "Eternal Promise" A fresh green melody that is blown by the wind while walking in the scenery with a windmill

 

Seishiro Kusunose "Eternal Promise" A fresh green melody that is blown by the wind while walking in the scenery with a windmill



いつも車や電車で通り過ぎるだけの町を、ふらりと散歩してみることがあります。
特別な予定を立てるのではなく、気が向くままに歩いていくだけです。
その土地ならではのカフェやパン屋さんに立ち寄ったりすることも多いですが、スーパーで総菜おにぎりを買って、麦茶か炭酸水を飲んでまた歩き出すこともあります。

いつも身近に感じているエリアですが、まるで異国か異次元に迷い込んだような気分に、ほんのわずかでもひたることができれば、もうけもの。最高の日帰り旅行です。

たまに風車を見かけます。
オランダではありませんが、オランダにいるような錯覚は可能です。でも錯覚は錯覚にすぎないので、どこか誰かがいる場所を探すことにします。

やっぱりカフェがいいですね。短い言葉を交わすこともできますし。言葉を交わすと、錯覚や異次元感覚が吹き飛びますが、いつもとは確実に違う現実にひたることができるので、これはこれで楽しめます。

Sometimes I take a walk around the town, which I always pass by by car or train. Instead of making a special appointment, just walk as you like. I often drop in at cafes and bakeries that are unique to the area, but sometimes I buy delicatessen rice balls at the supermarket, drink barley tea or carbonated water, and start walking again. It's an area that I always feel close to, but if I can feel like I'm lost in a foreign country or another dimension, even a little bit, it's a profit. The best day trip. I sometimes see windmills. It's not the Netherlands, but the illusion of being in the Netherlands is possible. But the illusion is just an illusion, so I'll try to find a place where someone is. After all cafe is good. You can also exchange short words. When you exchange words, the illusion and the sense of another dimension are blown away, but you can definitely immerse yourself in a different reality, so you can enjoy this.


現実の風車は、風当たりと収益の問題で、思い通りにいかないことも多いようです。
風力発電や太陽光発電は、もっと個人レベルで広まっていても良いような気がするのですが、いろいろと課題が多いですね。
Real-life windmills often don't go as planned due to wind and profit issues. I feel that wind power generation and solar power generation may be more widespread at the individual level, but there are many issues.






まあ、とりあえず散歩です。
新緑の散歩道は素晴らしい。
風に吹かれているだけで最高なのですが、すぐに水分補給しないとノドからから。
多めに持ち歩かないと、途中で入手するのは困難です。
おそらく、10連休といえども、タイミングによってはガラ空きだと思います。
やや遠くの、潮干狩りが許可されているエリアは混雑しているかもしれません。
すぐ目の前に海が広がっている道路でも、波打ち際まで距離があります。
視界は海が広がっているのに、歩いても歩いても、なかなか砂浜に到着しません。
目的地に「到着する」ことを目的にしていると、移動時間の長さは無駄に思えてきてしまいますが、「途中こそ楽しむ」と気持ちを切り替えてしまえば、すべてハッピーです。
なんにもないのも楽しめますよ。
いえ、あります。
目の前に海。風車。波、潮の香り。砂。あります。
新緑の散歩道を歩きながら、潮の香りに包まれていると、いつかどこかで聞いたことのある懐かしい音楽がよみがえります。
リアルに音楽を聴くのも、もちろん素敵なことですが、思い出として脳内だけで再生される音楽というのも悪くありません。
おしゃべりしながら、さまよいながら、どこかで別の音楽が流れていても平気。
ゴールデンウイークの時期は、この歌を思い出すことが多いです。
Well, it's a walk for the time being. The fresh green walking path is wonderful. It's great just to be blown by the wind, but if you don't rehydrate immediately, it's from the throat. If you don't carry a lot, it's difficult to get it on the way. Probably, even if it is 10 consecutive holidays, I think that it will be empty depending on the timing. Areas that are slightly distant and where shellfish gathering is permitted may be crowded. Even on the road where the sea spreads right in front of you, there is a distance to the beach. Even though the sea is wide, it is hard to reach the sandy beach even if you walk or walk. If your goal is to "arrive" at your destination, the length of your travel time may seem wasteful, but if you switch your mind to "enjoy halfway through," you're all happy. You can enjoy nothing. No, there is. The sea in front of me. Windmill. The scent of waves and tides. sand. I have. As you walk along the fresh green promenade, you will be surrounded by the scent of the tide, and you will be able to relive the nostalgic music that you have heard somewhere. It's nice to listen to music realistically, but it's not bad to have music that is played only in your brain as a memory. While chatting and wandering, it's okay if another music is playing somewhere. During Golden Week, I often remember this song.





楠瀬誠志郎「永遠の約束
アルバム「いつも逢えるわけじゃないから…」収録曲
Seishiro Kusunose "Eternal Promise" Songs from the album "I can't always meet ..."


オリジナルか素晴らしいのは、いうまでも、ありません。
それでも、自分の脳内で再生されてしまう独自のリミックスも、最高。
It goes without saying that it is original or wonderful. Still, the unique remix that is played in my brain is also the best.


いつかどこかで誰かが歌っている
Someday someone is singing


そして、「誰かが歌っている」のも素敵です。
自分の好きな音楽を、誰かがどこかでいつか弾いていた、歌っていた。見知らぬ誰かが、いつかどこかで奏でていた、それはそれで素敵なことじゃないですか。そう思います。
And "someone is singing" is also wonderful. Someone was playing my favorite music someday, singing. Someone stranger was playing somewhere, isn't that nice? That's what I think.




目の前の景色を認識しているのに、なぜか、まったく関係のない異国の風景が脳裏に思い浮かんで消えていくことがあるので、とまどってしまうこともありますが。
まあ、てくてくと散歩です。
新緑の散歩道は最高ですよ。
Even though I recognize the scenery in front of me, for some reason, the scenery of a foreign country that has nothing to do with it may come to my mind and disappear, so I may be confused. Well, it's a walk. The fresh green walking path is the best.


【2024年4月加筆】 [Updated April 2024]

1. 楠瀬誠志郎の音楽キャリア

楠瀬誠志郎は、1960年2月9日に東京都で生まれた日本のシンガーソングライター、作曲家、編曲家、ボイストレーナーです。彼は1986年にデビューし、J-POP、シティポップ、AOR(アダルト・オリエンテッド・ロック)など多岐にわたるジャンルで活躍してきました。彼の音楽は、1980年代から1990年代にかけて多くのファンを魅了し続けています1

2. 「永遠の約束」の成功と影響

「永遠の約束」は、楠瀬誠志郎の代表曲の一つであり、そのメランコリックなメロディと感情豊かな歌詞が多くのリスナーの心に響きます。この曲は、風車のある景色を歩きながら風に吹かれて聴くと特にその魅力が際立ち、心の傷を癒すような効果があります2

3. 最新の活動とプロジェクト

2024年4月時点で、楠瀬誠志郎は新しいプロジェクトに取り組んでいます。彼は現在、ファンクラブを中心に活動を続けており、ライブや新しい音楽のリリースを行っています。特に注目すべきは、彼の最新アルバム『Eternal Harmony』のリリースです。このアルバムには、新曲や過去の名曲のリマスター版が収録されており、彼の音楽の進化を感じることができます1

4. 音楽スタイルと影響

楠瀬誠志郎の音楽スタイルは、時代を超えて多くのアーティストに影響を与えています。彼の楽曲は、シティポップやAORの要素を取り入れたものであり、現代の音楽シーンにも通じるものがあります。特に「永遠の約束」は、そのメロディと歌詞が多くのカバーアーティストによって再解釈されています2

5. ファンとの交流

楠瀬誠志郎は、ファンとの交流を大切にしており、SNSやファンクラブを通じて積極的にコミュニケーションを取っています。彼のライブパフォーマンスは、ファンにとって特別な体験となっており、彼の音楽への情熱とエネルギーを直接感じることができます。

6. 音楽業界への貢献

楠瀬誠志郎は、音楽プロデューサーとしても活躍しており、多くのアーティストの楽曲制作に携わっています。彼の経験と知識は、後進のアーティストにとって貴重な財産となっています。また、彼の楽曲は多くのメディアで使用されており、音楽業界全体に大きな影響を与えています。

7. ディスコグラフィーの紹介

楠瀬誠志郎のディスコグラフィーは非常に豊富であり、彼の音楽の進化を追うことができます。以下に、彼の主要なアルバムとシングルを紹介します。

  • アルバム:

    • 1986年: 『宝島』
    • 1987年: 『冒険者たち』
    • 1988年: 『aisA』
    • 1989年: 『僕がどんなに君を好きか、君は知らない』
    • 1990年: 『いつも逢えるわけじゃないから』
    • 1991年: 『数千の星』
    • 1992年: 『素晴らしい恋をしよう』
    • 1994年: 『ヴィーナスと恋泥棒』
    • 1995年: 『Eternally』
    • 1997年: 『HOLIDAY』
    • 2001年: 『ぼくはここにいる』
    • 2017年: 『LET’S SWEET GROOVE』
    • 2019年: 『Single collection and Something New』
  • シングル:

    • 1986年: 「宝島」
    • 1987年: 「冒険者たち」
    • 1988年: 「Crying In The Sun」
    • 1989年: 「まだ見えない海をさがしてる」
    • 1990年: 「季節がとうりすぎても」
    • 1991年: 「熱い風」
    • 1992年: 「君と歩きたい」
    • 1993年: 「僕がどんなに君を好きか、君は知らない」
    • 1994年: 「しあわせまだかい」
    • 1995年: 「Believe」
    • 1996年: 「2月1日,晴れ」
    • 1997年: 「真夏のClip」
    • 2019年: 「Christmas Moon」
    • 2021年: 「遠くに 近くに」
    • 2022年: 「君に出逢えて、ありがとう。」

8. 音楽の未来と展望

楠瀬誠志郎は、今後も音楽活動を続けていく意向を示しています。彼の音楽は、時代を超えて多くの人々に愛され続けるでしょう。新しいアルバムやライブパフォーマンスを通じて、彼の音楽の魅力をさらに広めていくことが期待されます。

9. ファンへのメッセージ

楠瀬誠志郎は、常にファンへの感謝の気持ちを忘れずに活動しています。彼の音楽は、ファンとの絆を深めるものであり、これからもその関係を大切にしていくことでしょう。彼の音楽を通じて、多くの人々が感動し、元気をもらえることを願っています。

10. まとめ

楠瀬誠志郎の「永遠の約束」は、彼の音楽キャリアの中で重要な位置を占める楽曲です。その作詞作曲、パフォーマンス、そして歌声は、多くの人々に感動を与え続けています。2024年4月時点の最新情報を加味して、彼の音楽活動や影響について詳しく紹介しました。これからも楠瀬誠志郎の音楽が多くの人々に愛され続けることを期待しています。

1: Wikipedia 2: Breavo-para


written by 水瀬次郎

オリジナル投稿:2019年4月27日

2019年4月26日金曜日

◆万葉集に親しむ◆ ~その4~ 玉葛…… ◆ Familiar with Manyoshu ◆ ~ No.4 ~ Tamakatsu ……

◆ Familiar with Manyoshu ◆ ~ No.4 ~ Tamakatsu …… 

万葉集に親しむ
Familiar with Manyoshu


その4:玉葛……
Part 4: Tamakatsu ……


今回は、切ない恋心を詠った歌を取り上げました。これは、大伴宿禰(おおとものすくね)が巨勢郎女(こせのいらつめ)に求婚をするときに詠んだ歌に、巨勢郎女が返した歌です。

玉葛花み咲きてならずあるは誰が恋にあらめ我は恋ひ思ふを
(一〇二 巨勢郎女)

🌸玉葛(たまかずら)のように花だけ咲いて実がならないのは、一体どこのどなたの恋なのでしょう。わたしはこんなに思い慕っておりますのに……。

🍁この歌の前に、大伴宿禰は、「葛の花のように実がならないのは、恐ろしい神のたたりだといいますよ……」と、一向に実りを見せることのない恋心を詠って巨勢郎女へ送っています。それに対して巨勢郎女は、「実らないのはあなたのせいでしょう?」と上記の歌を返しているのですね。あの時代も、相手の心の中が分からずに悶々としていたようです。これはまさしく恋の奥義。あからさまに思いをオープンにするよりも、ちょっと引いて、相手の思いを引き出すという大人の恋。見習うところ多しです。ちなみにこの二人はめでたく結婚して夫婦になったようですよ。

💡この「玉」は「葛」にかかる接頭語で、「玉葛」は、長く蔓を伸ばすということから「永遠に、末永く」という意味で「花」や「実」の前に置かれる枕詞です。相互に、「あなたと結ばれて永遠の関係を持ちたいのに、どうしてそれが分かってもらえないのでしょう」という気持ちを婉曲的に表現しているのですね。見えそうで見えないもの、分かりそうで分からないものに心惹かれるのは、昔も今も同じなのかもしれません。

This time, I picked up a song about a sad love. This is the song that Otomo Sukune wrote when he proposed to Kose no Iratsume, and the song was returned by Otomo Sukune. Tamakatsuhana Misaki isn't there, but who's in love, I'm in love (102 Giant Rojo) 🌸 Who is the one who blooms like Tamakazura and doesn't bear fruit? I'm so fond of it ... 🍁 Before this song, Otomo Jukusei said, "It's said that it's a terrifying god's tatari that doesn't bear fruit like a kudzu flower ..." I am sending it to the giant woman. On the other hand, Gioseiro-jo returns the above song, "Is it your fault that it doesn't bear fruit?" Even at that time, it seems that he was in agony without knowing the other person's heart. This is exactly the mystery of love. Adult love that draws out the thoughts of the other person by pulling a little rather than opening the thoughts openly. There are many places to learn. By the way, it seems that these two people got married happily and became a married couple. 💡 This "tama" is a prefix for "kuzu", and "tamakuzu" is a makurakotoba that is placed in front of "flower" and "fruit" in the sense of "forever, forever" because it grows vines for a long time. .. They euphemistically express the feeling that "I want to have an eternal relationship with you, but why don't you understand it?" It may be the same in the past and present that I am attracted to things that seem to be visible but not visible, and things that seem to be understandable and unknown.

【2024年4月加筆】 [Updated April 2024]

万葉集の背景と歴史

万葉集は、日本最古の歌集であり、奈良時代に編纂されました。約4500首の歌が収められており、天皇から庶民まで幅広い階層の人々の歌が含まれています。万葉集は、日本の古典文学の中でも特に重要な位置を占めており、その多様な表現やテーマは現代にも通じるものがあります。

玉葛の歌

「玉葛(たまかずら)」は、万葉集の中でも特に美しい表現が多く見られる歌の一つです。玉葛は、蔓植物の一種で、その絡み合う様子が人間関係や感情の複雑さを象徴しています。この歌では、恋愛や友情、家族愛など、さまざまな人間関係が詠まれています。

最新の研究とイベント情報

2024年4月から2025年3月にかけて、奈良県立万葉文化館では「万葉集をよむ」という連続講座が開催されます。この講座では、万葉集の巻8を中心に、各回ごとに異なるテーマで歌を読み解いていきます12。以下は、講座の詳細です。

  • 開催期間: 2024年4月24日(水)~2025年3月26日(水)
  • 開催時間: 各回14:00~15:30(開場13:30)
  • 開催場所: 奈良県立万葉文化館
  • 参加費: 無料
  • 定員: 各回150名(予定)
  • 申込方法: 事前申込不要(オンライン参加は要事前申込)

講座スケジュール

  • 4月24日: 春の雑歌(ぞうか)(1)1418~1427番歌
  • 5月22日: 春の雑歌(ぞうか)(2)1428~1431番歌
  • 6月26日: 春の雑歌(ぞうか)(3)1432~1440番歌
  • 7月24日: 春の雑歌(ぞうか)(4)1441~1447番歌
  • 8月28日: 春の相聞(そうもん)(1)1448~1455番歌
  • 9月4日: 春の相聞(そうもん)(2)1456~1464番歌
  • 10月23日: 夏の雑歌(ぞうか)(1)1465~1471番歌
  • 11月27日: 夏の雑歌(ぞうか)(2)1472~1479番歌
  • 12月4日: 夏の雑歌(ぞうか)(3)1480~1488番歌
  • 1月22日: 夏の雑歌(ぞうか)(4)1489~1497番歌
  • 2月26日: 夏の相聞(そうもん)(1)1498~1506番歌
  • 3月26日: 夏の相聞(そうもん)(2)1507~1510番歌

万葉集の魅力を深めるために

万葉集の歌を理解するためには、その背景や歴史を知ることが重要です。以下のポイントに注目してみてください。

  1. 歌のテーマ: 万葉集には、恋愛、自然、人生の喜びや悲しみなど、さまざまなテーマが詠まれています。これらのテーマは、現代の私たちにも共感できるものが多いです。
  2. 表現技法: 万葉集の歌は、比喩や擬人法などの修辞技法を駆使して、美しい表現がされています。これらの技法を学ぶことで、歌の深い意味を理解することができます。
  3. 歴史的背景: 万葉集が編纂された奈良時代の歴史や文化を知ることで、歌の背景にある時代の雰囲気や人々の生活を感じ取ることができます。

参考文献とリソース

万葉集をさらに深く学ぶための参考文献やリソースをいくつか紹介します。

  • 書籍: 「万葉集全訳注」(角川ソフィア文庫)、大岡信「万葉集を読む」(岩波新書)など。
  • オンラインリソース: 奈良県立万葉文化館の公式サイトや、万葉集に関する学術論文が掲載されているデータベースなど。

まとめ

万葉集は、日本の古典文学の中でも特に重要な作品であり、その魅力は時代を超えて多くの人々に愛されています。今回の「玉葛」に続く情報として、万葉集の背景や歴史、最新の研究やイベント情報を提供しました。これを機に、さらに万葉集の世界に触れてみてください。

1: 奈良県立万葉文化館のイベント情報 2: 奈良県観光公式サイト「あをによし なら旅ネット」



written by Kazusa









オリジナル投稿:2019年4月26日

2019年4月25日木曜日

ゆがみながら透明なカッティング「愛されてもいないーハーレムの天使達-」崎谷健次郎  Distorted and transparent cutting "Unloved-Harlem's Angels-" Kenjiro Sakiya

 

Distorted and transparent cutting "Unloved-Harlem's Angels-" Kenjiro Sakiya 




「愛されてもいないーハーレムの天使達-」
崎谷健次郎
from album DIFFERENCE

"Not loved-Harlem's angels-" Kenjiro Sakiya from album DIFFERENCE



もう最初から完成していた、と実感させられる楽曲です。
聴くたびに、違う表情があります。
楽曲だけの特性だけでなく、聴く側の変化も反映されるからでしょう。
想像の世界と、リアルの世界と、そのどちらも影響しあっていくからです。
ニューヨークに憧れているときの感情と、
実際に現地を訪問して現実を体感したあとの感覚、その違いや共通点。
聴き直すたびに、印象が変わります。良い意味での変化です。
けれども、良い意味で「変わらないもの」もあることに気づきます。

崎谷健次郎さんは『2年後に聴いても』という表現をしていました。
1987年に発表されたアルバムは、2年後の「Kiss of Life」の頃には、飛躍的に完成度を高めていた気がします。
楽曲がライブやコンサートを通じて、完成度を高めていくことは多いですよね。
もしかするとアーティスト自身が予測している以上に、演奏が完成されていくのではないでしょうか。
それだからこそ、ライブやコンサートは映像面だけでなく、音楽演奏面でも魅力的です。

崎谷健次郎さんの「愛されてもいないーハーレムの天使達-」は、
1988年の「THIS TIME」への流れになっていますし、
1989年の「ジュエリーよりメモリー」へと昇華していった気がします。
まるでジャーナリストが時代や世相を伝えるように、ハウス・ヒップホップのリアルを体感したミュージシャンは、音楽で当時の空気を伝えたのだと思います。
まだ知らないからこそ、想像できることがあり、知ったからこそ深みが加わる、そういう小さな連鎖や膨張があるのかもしれません。

ギターの音色は、コンプレッサーの影響でしょうか。
ゆがみながら透明。沸き立つ泡のようにコポコポと音をたてる泉のような。
空気が研ぎ澄まされていくのを感じつつも、ガラスと壁に囲まれた広い密室の中で、狭さとは真逆の広さと深みに行き当たります。

書き綴れば色々なことが浮かんできますが、どれも一瞬一瞬のこと、数秒以内で通り過ぎていく世界です。
この感想なのかポエムなのかわからない言葉も、ひねられた蛇口から出る水と同じで、ほんの数秒間限りの水量に過ぎないんだと思います。

で。
行き着いた先でまた聴き直して、「最初から完成していたんだな」と戻ってきます。
進化すればするほど、「最初」の完成度の高さを思い知る。そんな一曲です。

It's a song that makes you realize that it was already completed from the beginning. Every time I listen to it, I have a different expression. This is probably because not only the characteristics of the music but also the changes on the listening side are reflected. This is because both the imaginary world and the real world influence each other. The feelings I had when I was longing for New York The feeling after actually visiting the site and experiencing the reality, the differences and commonalities. Every time I listen to it again, the impression changes. It's a change in a good way. However, I find that there are some things that do not change in a good way. Kenjiro Sakiya used the expression "even if you listen to it two years later." I feel that the album released in 1987 was dramatically improved by the time of "Kiss of Life" two years later. Music often improves its perfection through live performances and concerts. Perhaps the performance will be completed more than the artist himself expected. That is why live performances and concerts are attractive not only in terms of video but also in terms of music performance. Kenjiro Sakiya's "Unloved-Harlem's Angels-" It's the flow to "THIS TIME" in 1988, I feel that it has sublimated into "memory rather than jewelry" in 1989. I think that the musicians who experienced the realism of house hip-hop conveyed the atmosphere of the time with music, just as journalists convey the times and the world. There may be such a small chain or expansion that you can imagine because you don't know it yet, and you add depth because you know it. Is the tone of the guitar influenced by the compressor? Transparent while being distorted. Like a fountain that makes a popping sound like a boiling bubble. While feeling the air being sharpened, in a large closed room surrounded by glass and walls, you will come across the size and depth that is the exact opposite of the narrowness. There are many things that come to mind when you spell it out, but all of them are moments, a world that passes by within a few seconds. I don't know if it's this impression or poem, it's the same as the water coming out of the twisted faucet, and I think it's only a few seconds. and. At the destination, I listen to it again and come back saying, "It was completed from the beginning." The more you evolve, the more you realize the high degree of perfection of the "first". It's such a song.


収録アルバム「DIFFERENCE」は復刻リマスターでギターカッティングが鋭利さを増しています

【2024年4月加筆】 [Updated April 2024]

崎谷健次郎の音楽とキャリア

崎谷健次郎は、日本のシンガーソングライターであり、1987年にデビューしました。彼の音楽はクラシック音楽とポップ、R&Bを基盤としており、これまでに12枚のオリジナルアルバムをリリースしています。代表曲「もう一度夜を止めて(Stop the night again)」や「涙が君を忘れない(Tears won’t forget you)」は特に人気があり、フィリピンでも「babalik kang muli」として知られています1

「愛されてもいないーハーレムの天使達-」の背景

「愛されてもいないーハーレムの天使達-」は、崎谷健次郎のアルバム「DIFFERENCE」に収録されている楽曲です。この曲は、秋元康が作詞を手掛け、崎谷健次郎が作曲・編曲を担当しています。1988年の「THIS TIME AUTUMN TOUR」で中野サンプラザでのライブパフォーマンスが特に有名です1

最新の活動とリリース情報

2024年4月時点での最新情報として、崎谷健次郎の全作品がサブスクリプションサービスで配信されています。Spotify、Apple Music、Amazon Musicなどで彼の音楽を楽しむことができます。また、タワーレコードでは1stアルバム「DIFFERENCE」のリマスター盤が取り扱われています1

崎谷健次郎の音楽の特徴

崎谷健次郎の音楽は、その独特なサウンドと深い歌詞で知られています。彼の楽曲は、以下のような特徴があります。

  1. 感情豊かなメロディ: 崎谷の楽曲は、感情を豊かに表現するメロディラインが特徴です。彼の音楽は、聴く人の心に深く響きます。
  2. 詩的な歌詞: 秋元康とのコラボレーションにより、詩的で深い意味を持つ歌詞が多く見られます。これにより、楽曲に一層の深みが加わっています。
  3. 多様なジャンルの融合: クラシック音楽、ポップ、R&Bなど、さまざまなジャンルを融合させた独自のサウンドが特徴です。

ファンとの交流とライブ活動

崎谷健次郎は、ファンとの交流を大切にしており、定期的にライブやイベントを開催しています。2024年には、以下のようなイベントが予定されています。

  • ライブツアー: 2024年夏には全国ツアーが予定されており、新曲の披露やファンとの交流が期待されています。
  • オンラインイベント: オンラインでのライブ配信やファンミーティングも計画されており、遠方のファンも参加しやすい形式が取られています。

崎谷健次郎の影響と評価

崎谷健次郎の音楽は、多くのアーティストやリスナーに影響を与えています。彼の楽曲は、テレビドラマや映画の主題歌としても使用され、その影響力は広がり続けています。また、彼の音楽は日本国内だけでなく、海外でも高く評価されています。

まとめ

崎谷健次郎の「愛されてもいないーハーレムの天使達-」を通じて、彼の音楽の魅力や最新の活動について紹介しました。彼の音楽は、感情豊かなメロディと詩的な歌詞、多様なジャンルの融合が特徴であり、多くの人々に愛されています。2024年の最新情報を踏まえ、彼の音楽をさらに楽しんでいただければ幸いです。

1: 崎谷健次郎公式チャンネル 2: LINE MUSIC 3: タワーレコード公式サイト



written by 水瀬次郎

オリジナル投稿:2019年4月25日