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2025年6月29日日曜日

サン=テグジュペリ生誕120年:『星の王子さま』が今も語りかけるメッセージ

原題:6月29日はサン=テグジュペリの誕生日! 2020年は生誕120年 


フランスの作家で操縦士
サン=テグジュペリは、フランスの作家です。
操縦士としても知られています。
代表作かつ大人気作品は、

「星の王子さま」

さらに!
郵便輸送パイロットの経験が活かされている、
「夜間飛行」
そんな、サン=テグジュペリ。
6月29日誕生日です。
1900年の生まれ、
なので2020年は生誕120年になります。



サン=テグジュペリと「夜間飛行」といえば
サン=テグジュペリと「夜間飛行」といえば、
アニメ『サムライフラメンコ』のエンディングの楽曲を思い出します。
「フライト23時」です。
「フライト23時」では、
歌詞の中にサン=テグジュペリが登場しています。
重要な要素ですね。
いきなりですがサムライフラメンコ
アニメ「サムライフラメンコ」は、
私にとってかなりナゾなアニメでした。
でも最初のエンディング曲が好きだったので、
観続けました。
すると、
エンディング曲が変わり(2期になった)、
さらにはストーリーが重々しいものへ。
本当はなんなのか、とにかくかなりナゾ。
しかも、あまりにも悲しい顛末というか結末というか・・・
ナゾです、ゆえに好奇心が。
フライト23時
美しくて切ない楽曲「フライト23時」
ついつい歌詞を眺めてしまいます。
アニメが放送されていた当時は、
歌詞サイトを検索していました。
楽曲はダウンロード購入したのを覚えています。
CDで購入していれば歌詞カードも手元にあったのか、
と今は思ってしまいます。

【サムライフラメンコ公式サイト】

最終的に「サムライフラメンコ」は、
とてつもなく印象深いアニメ作品になりました。
1話での印象とガラリと異なります。

記憶は混ざり合っています 

to be continued

【2025年6月加筆】
[Updated Jun 2025]

サン=テグジュペリの生涯と業績

アントワーヌ・ド・サン=テグジュペリ(1900年6月29日 - 1944年7月31日)は、フランスの作家、詩人、そして飛行士として知られています。彼の最も有名な作品『星の王子さま』は、世界中で愛され続けています。この物語は、子供だけでなく大人にも深い影響を与え、人生の重要な教訓を伝えています。

サン=テグジュペリは、リヨンで生まれ、幼少期から飛行に興味を持っていました。彼の飛行士としてのキャリアは、彼の文学作品に大きな影響を与えました。彼の作品には、飛行経験や冒険が色濃く反映されています。『夜間飛行』や『人間の土地』などの作品は、彼の飛行士としての経験を基にしたものであり、彼の哲学的な視点を示しています。

『星の王子さま』の影響と評価

『星の王子さま』は、1943年に出版され、瞬く間に世界中で人気を博しました。この物語は、王子が様々な惑星を旅しながら出会う人々との交流を通じて、愛、友情、孤独、そして人生の意味について深く考えさせられる内容です。サン=テグジュペリの詩的な言葉と美しいイラストは、読者に強い印象を与え続けています。

最新のイベント情報

2025年には、サン=テグジュペリの作品や彼の影響を祝う様々なイベントが開催されています。例えば、パリのスカラ座では、2024年12月26日から2025年5月27日まで『星の王子さま』の舞台が上演されました [1]。この舞台は、Le Vélo Voléによる脚色で、子供から大人まで楽しめる内容となっています。

また、横浜では「横浜フランス月間2025」の一環として、大佛次郎記念館で『星の王子さま』に関する特別展示が行われています[2]。この展示では、大佛次郎とサン=テグジュペリの関係や影響について詳しく紹介されています。

サン=テグジュペリの遺産

サン=テグジュペリの遺産は、彼の文学作品だけでなく、彼の人生哲学や飛行士としての業績にも及びます。彼の作品は、時代を超えて読み継がれ、彼のメッセージは今もなお多くの人々に影響を与えています。彼の人生と業績を振り返ることで、私たちは彼の教えを再確認し、彼の遺産を次世代に伝えることができます。

まとめ

サン=テグジュペリの誕生日を祝うために、彼の生涯と業績、そして最新のイベント情報をまとめました。彼の作品は、今もなお多くの人々に愛され続けており、彼のメッセージは時代を超えて響き渡っています。彼の誕生日を機に、彼の作品を再読し、彼の教えを再確認することは、非常に意義深いことです。

サン=テグジュペリの誕生日を祝うために、彼の作品や影響についてさらに深く知りたい場合は、ぜひこれらのイベントや展示を訪れてみてください。彼の詩的な世界に浸り、彼のメッセージを再発見することで、私たちは彼の遺産を次世代に伝えることができます。


References

written by 水瀬次郎
オリジナル投稿:2020年6月29日

2025年6月12日木曜日

ヒューイ・ルイス&ザ・ニュース「パワー・オブ・ラブ」40周年記念!映画『バック・トゥ・ザ・フューチャー』の名曲が再び話題に【2025年最新情報】

原題:ヒューイ・ルイス&ザ・ニュース「パワー・オブ・ラブ」 

映画のための曲
ギターの乾いた感じが、とても好き。
ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースは、
アメリカのバンドです。


アルバム「SPORTS」が大ヒットした翌年に、
この曲
The Power Of Loveパワー・オブ・ラブ
が、さっそうと登場しました。
映画「バック・トゥ・ザ・フューチャー」のために書かれた曲だそうです。
書き下ろし。
だからなのか、
ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースのオリジナルアルバムには未収録

シングル盤と、サントラ盤で聴けます。
と記憶していましたが、
FORE!」(1986年リリース)
の日本盤とUK盤に収録されているようです。

当時は、とにかくラジオからもよく流れていました。
イントロが二段階あります。
お?
初めてラジオから流れてきたとき、
ん?
という感じでした。
どうということなく通り過ぎていく人波の中で、
思わず「あれ?」と振り向いてしまったかのような感覚です。

イントロが始まると、
「お!」
と、いまでもなります。

それは夏
曲がリリースされたのは、1985年の夏。
演奏の、乾いた感じが心地良かったと覚えています。


映画「バック・トゥ・ザ・フューチャー
がアメリカで公開されて話題になった、1985年の夏。
ですが日本の劇場で公開されたのは、
1985年の冬です。
何度も何度も耳にした曲が、
ついにスクリーンから聴こえてくる。
そんな感じもしました。
本来なら逆かもしれません。
映画を観て、気に入ったからサントラ盤を聴く、みたいに。

The Power Of Loveパワー・オブ・ラブ
は、映画のなかで聴けるリアルなヒット曲、
というような感じにも思えました。
曲のリリースと、
映画の劇場公開の、
時期とタイミングならでは。
日本ならではの記憶かもしれません。
映画で使われてヒットしていく音楽というより、
すでにヒットしている曲が映画のなかで流れている。
そんな感じです。

ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースの曲が流れている映画は、
どんな映画だろう。
そんな好奇心期待を抱えて、
1985年の冬を迎えたような気がしますが、
実際どうだったんでしょう。
とにかく夏のヒット曲というイメージが、
いまも強烈にあります。




【2025年6月加筆】
[Updated Jun 2025]

ヒューイ・ルイス&ザ・ニュース「パワー・オブ・ラブ」:2025年最新情報とその影響

ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースの「パワー・オブ・ラブ」は、1985年にリリースされ、映画『バック・トゥ・ザ・フューチャー』の主題歌として一躍有名になりました。この楽曲は、今でも多くのファンに愛され続けています。この記事では、「パワー・オブ・ラブ」の歴史、2025年の最新情報、そしてその影響について詳しく解説します。

1. 「パワー・オブ・ラブ」の歴史

1.1 楽曲の誕生と映画『バック・トゥ・ザ・フューチャー』

結論:「パワー・オブ・ラブ」は、映画『バック・トゥ・ザ・フューチャー』の主題歌として誕生しました。 理由:1985年に公開された『バック・トゥ・ザ・フューチャー』は、タイムトラベルをテーマにしたSF映画で、ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースの楽曲が映画のテーマソングとして採用されました。 例:映画の中で、主人公マーティ・マクフライ(マイケル・J・フォックス)がバンドコンテストで演奏するシーンで「パワー・オブ・ラブ」が使用されています [1]。また、ヒューイ・ルイス自身も映画にカメオ出演しています。 結論の再確認:このように、「パワー・オブ・ラブ」は映画『バック・トゥ・ザ・フューチャー』の主題歌として誕生しました。

1.2 楽曲の成功と影響

結論:「パワー・オブ・ラブ」は、ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースの代表曲として成功を収めました。 理由:この楽曲は、全米チャートで1位を獲得し、ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースのキャリアにおいて重要な楽曲となりました。 例:「パワー・オブ・ラブ」は、1985年のビルボード・ホット100で1位を獲得し、ゴールドディスクにも認定されました [1]。また、第58回アカデミー賞の歌曲賞にもノミネートされました。 結論の再確認:このように、「パワー・オブ・ラブ」はヒューイ・ルイス&ザ・ニュースの代表曲として成功を収めました。

2. 2025年の最新情報

2.1 40周年記念リリース

結論:2025年は「パワー・オブ・ラブ」のリリース40周年を記念して、特別なリリースが予定されています。 理由:40周年を迎えることを記念して、リマスター版や限定版のリリースが計画されています。 例:ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースは、40周年記念として「パワー・オブ・ラブ」のリマスター版をリリースする予定です [2]。また、限定版のアナログレコードや特別なボックスセットも発売される予定です。 結論の再確認:このように、2025年は「パワー・オブ・ラブ」のリリース40周年を記念して、特別なリリースが予定されています。

2.2 記念コンサートとイベント

結論:2025年には、40周年を記念したコンサートやイベントが開催されます。 理由:ファンにとって特別な年であるため、記念コンサートやイベントが企画されています。 例:ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースは、40周年記念ツアーを計画しており、世界各地でコンサートを開催する予定です [2]。また、オンラインイベントやファンミーティングも予定されています。 結論の再確認:このように、2025年には40周年を記念したコンサートやイベントが開催されます。

3. 「パワー・オブ・ラブ」の影響

3.1 音楽業界への影響

結論:「パワー・オブ・ラブ」は、音楽業界に大きな影響を与えました。 理由:この楽曲は、1980年代のポップロックの代表曲として、多くのアーティストに影響を与えました。 例:ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースの音楽スタイルは、多くのアーティストに影響を与え、1980年代のポップロックシーンに大きな影響を与えました [1]。また、「パワー・オブ・ラブ」は、映画音楽としても成功を収め、多くの映画やテレビ番組で使用されています。 結論の再確認:このように、「パワー・オブ・ラブ」は音楽業界に大きな影響を与えました。

3.2 ファンへの影響

結論:「パワー・オブ・ラブ」は、多くのファンに愛され続けています。 理由:この楽曲は、映画『バック・トゥ・ザ・フューチャー』とともに、多くのファンにとって特別な存在となっています。 例:ファンは、「パワー・オブ・ラブ」を聴くことで、映画の思い出や青春時代の記憶を蘇らせます [1]。また、SNSでは、ファンが楽曲に対する思い出や感想を共有し、コミュニティが形成されています。 結論の再確認:このように、「パワー・オブ・ラブ」は多くのファンに愛され続けています。

4. ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースの現在

4.1 バンドの活動状況

結論:ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースは、現在も活動を続けています。 理由:バンドは、40周年を迎えるにあたり、新たなプロジェクトやツアーを計画しています。 例:ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースは、2025年に新しいアルバムのリリースを予定しており、40周年記念ツアーも計画しています [2]。また、オンラインイベントやファンミーティングも開催される予定です。 結論の再確認:このように、ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースは現在も活動を続けています。

4.2 ヒューイ・ルイスの健康状態

結論:ヒューイ・ルイスは、健康状態を考慮しながら活動を続けています。 理由:ヒューイ・ルイスは、2018年にメニエール病と診断され、一時的に活動を休止していましたが、現在は回復し、活動を再開しています。 例:ヒューイ・ルイスは、メニエール病の治療を続けながら、バンドの活動を再開しています [2]。ファンとの交流を大切にし、コンサートやイベントに積極的に参加しています。 結論の再確認:このように、ヒューイ・ルイスは健康状態を考慮しながら活動を続けています。

まとめ

ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースの「パワー・オブ・ラブ」は、1985年にリリースされて以来、多くのファンに愛され続けています。2025年には、リリース40周年を迎え、特別なリリースや記念コンサートが予定されています。この楽曲は、音楽業界やファンに大きな影響を与え、今でもその魅力は色褪せることがありません。ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースの現在の活動状況やヒューイ・ルイスの健康状態についても注目が集まっています。ぜひ、40周年記念のイベントやリリースを楽しみにしていてください。

[1]: [Wikipedia](https://bing.com/search?q=%e3%83%92%e3%83%a5%e3%83%bc%e3%82%a4%e3%83%bb%e3%83%ab%e3%82%a4%e3%82%b9%ef%bc%86%e3%82%b6%e3%83%bb%e3%83%8b%e3%83%a5%e3%83%bc%e3%82%b9+%e3%83%91%e3%83%af%e3%83%bc%e3%83%bb%e3


References


あの頃の「未来」に今いる
written by 水瀬次郎
オリジナル投稿:2020年6月12日

2025年3月10日月曜日

天気予報は春の嵐でしたがフィールソーグッドです

原題:天気予報は春の嵐でしたがフィールソーグッドです

nokia163さんによる写真ACからの写真

天気予報が「春の嵐になるもよう」と伝えていました。
ですね。
風も吹いています。
あがったかな。と思った矢先に大粒の雨。
そんな感じです。
凍えはしませんが、暖かさを実感できるほどではありません。
温度計を見ると、そこそこそれなりの温度です。
日差しがあれば、まったく違った体感温度になっていることでしょう。
今日は、こんな一日。
どんな一日も、次の季節に向かっての一日。
さらにそのさきにある
待ち遠しさを一瞬だけ感じつつ、やらなくちゃなという課題をまのあたりにしています。
今日の一曲は、リラックス感高揚感と『なんだかいいことありそう』な予感を漂わせている名曲「Feel So Good」です。
この曲を聴くと、土曜日の午後にドライブしている感覚になります。
うきうき感。
まだ火曜日ですが、夕方にリラックスしたいときはピッタリきます。
晴れていて夕暮れのオレンジが広がれば申し分ありませんが、雨でも似合うのが不思議。春の雨も透明感のある素敵な景色に思えてしまうのです。

Feel So Good

チャック・マンジョーネ


1977年リリース
土曜日の午後のドライブ感覚というのは、「明日は休日だから今夜は思う存分楽しく自由に過ごせる」という開放感と「FMから流れてくる交通情報のBGMの心地良さ」が入り混じったものです。

リアルタイムで知っていたわけではないのですが、気がつくと身近にありました。トランペットとフリューゲルホルンの音色、心地良く刻まれるギターと時にダイナミックに叩きつけているドラム。ゆったりと安定して踊るようなベースライン。フュージョンという言葉を知らないまま、フュージョン音楽に触れていた頃のことです。おそらく学校のブラスバンド部の演奏で聴いて『すげえよかったよ!』とか感想を言ったときに、同級生か誰かがカセットテープを貸してくれたのが最初のきっかけだったかな。おぼろげな記憶です。

アルバム「FEEL SO GOOD」が素晴らしいのは当然ですが、貸してもらったカセットテープの編集が素晴らしかったのもラッキーだったと思います。「サンチェスの子どもたち」も入っていたので。当時は発売されていないベスト盤のようなものですね。誰かがいい感じに曲順を並べ替えたり、異なるバージョンをいれてくれたり、カセットテープを借りて聴くことそのものが刺激的でした。気に入ったからといって即買いできるほどお金はなかったしなあ。

交通情報のBGMは心地良いサウンドが多いので、それこそ自分には関係のない地域の渋滞や工事の情報と一緒に録音して聴いていたこともあります。

【2025年3月加筆】
[Updated Mar 2025]

春の嵐の影響と対策

1. 春の嵐の特徴

春の嵐は、急速に発達する低気圧や前線の影響で、広範囲にわたって強い風や大雨をもたらします。特に、南から暖かく湿った空気が流れ込むことで、激しい雨や雷雨が発生しやすくなります12。このような気象条件は、交通機関の乱れや土砂災害のリスクを高めるため、事前の準備が重要です。

2. 最新の天気予報と警報

2025年3月時点での最新の天気予報によると、春の嵐が再び日本列島を襲う可能性があります。特に、関東地方や東北地方では、強風や大雨が予想されており、警報級の天候が続く見込みです12。最新の天気予報や警報情報をこまめにチェックし、必要な対策を講じることが重要です。

3. 交通機関への影響

春の嵐による強風や大雨は、交通機関に大きな影響を与えることがあります。特に、鉄道や航空機の運行に遅れや運休が発生する可能性が高いため、事前に運行状況を確認し、余裕を持った行動を心がけましょう12

4. 防災対策

春の嵐に備えるための防災対策として、以下のポイントに注意しましょう。

春の嵐後の楽しみ方

1. 自然の美しさを楽しむ

春の嵐が過ぎ去った後は、空気が澄み渡り、自然の美しさを楽しむ絶好の機会です。特に、桜の花が咲き誇る季節には、散歩やピクニックを楽しむのも良いでしょう12

2. アウトドアアクティビティ

春の嵐が過ぎ去った後は、アウトドアアクティビティを楽しむのもおすすめです。ハイキングやキャンプ、サイクリングなど、自然の中でリフレッシュすることで、心身ともにリフレッシュできます12

3. 室内でのリラックスタイム

天候が不安定な時期には、室内でのリラックスタイムも大切です。読書や映画鑑賞、手芸や料理など、自宅で楽しめる趣味を見つけてみましょう12

最新の気象情報と防災アプリの活用

1. 気象情報のチェック

最新の気象情報をチェックするためには、気象庁や日本気象協会のウェブサイトやアプリを活用しましょう。これらのサイトでは、リアルタイムの天気予報や警報情報を確認することができます12

2. 防災アプリの活用

防災アプリを活用することで、災害時の情報収集や避難場所の確認がスムーズに行えます。例えば、「Yahoo!防災速報」や「NHKニュース・防災アプリ」などのアプリをインストールしておくと、緊急時に役立ちます12

まとめ

「天気予報は春の嵐でしたがフィールソーグッドです」の記事を読んだ人に次に提供すべき情報として、春の嵐の影響と対策、春の嵐後の楽しみ方、最新の気象情報と防災アプリの活用についてまとめました。春の嵐に備えつつ、嵐が過ぎ去った後の楽しみ方も見つけて、充実した春を過ごしましょう。



written by 水瀬次郎
オリジナル投稿:2020年3月10日

2025年2月12日水曜日

実家で発見!40年以上前のレコード85枚からお宝を探す旅

原題:再人気!実家で眠っていたレコードから宝探しをする話 40年以上前の85枚のレコードからお宝は見つかるか?





父親のセカンドハウスに眠っていた40年前以上のレコードを85枚を手に入れました。取り急ぎ全部写真に撮ってリストを作成しました。これから1枚1枚聴いて行こうと思っています。お宝が見つかるか期待しています。

わかりました。それでは、記事「再人気!実家で眠っていたレコードから宝探しをする話 40年以上前の85枚のレコードからお宝は見つかるか?」の内容に基づき、次に提供すべき情報を2025年2月時点の最新情報を加味してまとめます。

【2025年2月加筆】
[Updated Feb 2025]

### レコード収集の魅力と最新動向

実家で見つかった40年以上前のレコードを手に入れ、宝探しをすることは、多くの人にとってワクワクする経験です。ここでは、レコード収集の魅力と2025年2月時点の最新動向について詳しく見ていきましょう。

#### レコード収集の魅力

結論として、レコード収集は音楽愛好家にとって非常に魅力的な趣味です。理由は、レコードが持つ音質の温かみや、ジャケットのデザインの美しさが楽しめるからです。例えば、ビートルズやピンク・フロイドなどの名盤は、コレクターにとって宝物です。また、収集していく中で希少なレコードを見つける楽しみもあります。したがって、レコード収集は、音楽を深く楽しむための魅力的な方法です。

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#### 2025年の最新動向

結論として、2025年にはレコード市場が再び盛り上がりを見せています。理由は、レコードの音質の良さやコレクターズアイテムとしての価値が再評価されているためです。例えば、近年のアナログレコードの再発や新作リリースが増え、多くの音楽ファンがレコードを購入するようになっています。また、2025年2月には、ビンテージレコードの市場価格が上昇しており、オークションで高値がつくことも珍しくありません。したがって、レコード収集は、今後も継続して注目される趣味となるでしょう。

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#### レコードの保管とメンテナンス

結論として、レコードを長く楽しむためには、適切な保管とメンテナンスが重要です。理由は、レコードが経年劣化しやすく、音質が損なわれる可能性があるためです。例えば、レコードは直射日光や高温多湿を避けて保管し、定期的にクリーニングを行うことが必要です。2025年には、レコード専用のクリーニングキットや保管用の専用ケースが多く販売されており、これらを活用することでレコードを良好な状態で保管できます。したがって、適切な保管とメンテナンスを行うことで、レコードの音質を長く楽しむことができます。

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#### レコードの価値を見極めるポイント

結論として、レコードの価値を見極めるためには、いくつかのポイントを押さえることが重要です。理由は、レコードの希少性や状態、アーティストの人気度などが価値に影響するためです。例えば、初版のレコードや限定版は高い価値を持ちます。また、レコードのジャケットや盤面が良好な状態であることも価値を高める要素です。2025年には、オンラインでレコードの価値を査定してもらえるサービスが増えており、これらを活用することで、自分の持っているレコードの価値を正確に把握することができます。したがって、レコードの価値を見極めるポイントを知ることで、宝物を見つける確率が高まります。

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#### レコードショップとイベント情報

結論として、レコード収集を楽しむためには、レコードショップやイベント情報をチェックすることが有益です。理由は、これらの場所で希少なレコードを手に入れるチャンスがあるためです。例えば、地元のレコードショップやフリーマーケットでは、思わぬお宝が見つかることがあります。また、2025年2月には、各地でレコードフェアやイベントが開催されており、多くのコレクターが集まる場となっています。これらのイベントに参加することで、他のコレクターと情報交換をすることもできます。したがって、レコードショップやイベント情報を活用することで、収集の楽しみが広がります。

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#### デジタル化とアナログの融合

結論として、レコードの楽しみ方はデジタル化とアナログの融合によって広がっています。理由は、デジタル技術の進化により、レコードの音源をデジタル化して楽しむことが可能になったからです。例えば、USB接続可能なターンテーブルを使用することで、レコードの音源をデジタルデータとして保存し、スマートフォンやパソコンで再生することができます。2025年には、デジタル音源とアナログレコードの両方を楽しむスタイルが主流となっており、これにより新たな音楽の楽しみ方が提供されています。したがって、デジタル化とアナログの融合によって、レコードの楽しみ方が多様化しています。

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### まとめ

レコード収集の魅力と2025年2月時点の最新動向について解説しました。レコード収集は、音楽を深く楽しむための魅力的な趣味であり、最新の市場動向や保管方法、価値の見極め方を知ることで、さらに楽しみが広がります。レコードショップやイベント情報をチェックし、デジタル化とアナログの融合によって新たな楽しみ方を見つけることができます。これからもレコード収集を続け、音楽の宝物を見つける喜びを楽しんでください。


 

written by 仮面サラリーマン
オリジナル投稿:2022年2月12日

2025年2月11日火曜日

その気ミステイク:大沢誉志幸の名曲と1984年の音楽シーン

 原題:その気×××


その気×××

×××はミステイクと読む。そのきミステイク。

作詞 銀色夏生
作曲 大沢誉志幸
編曲 大村雅朗

この曲、ギターのカッティングがむちゃくちゃカッコよくて。
一瞬で「うわあ」と、目を見開いてのけぞるような感覚に落ちました。
聴こえてきたのはラジオから。
ラジオはモノラルでした。
ラジオで、モノラルで聴くからこその音の深さというか奥行きが感じられたような気がします。
エレキギターのカッティングが好きなのき私の個人的な傾向です。
さらにベースが低音で効いていると最高なので、「その気×××」はリピートで聴いていても飽きなかったなあ。
資生堂のCMソングとして使われていた演奏が好きですが、シンプルかつスピード感のある演奏もビンゴです。





春が待ち遠しい季節では、夏なんて先の先な感じがしますが、だんだんと夏の香りが漂う音楽を聴きたくなってきています。
1984年4月リリースですが、ラジオでは2月とか3月くらいから流れていたような記憶が。
いろいろと記憶は曖昧ですが、この曲の鮮度は変わりません。

第一印象@1984春

初めて聴いたのはラジオからの音。
衝撃的でした。
曲紹介で「そのきミステイク」と聞いたので、タイトルに対する違和感はありませんでした。でも最初に文字で見ていたら「なんて読むんだろう?」と疑問に思ったことでしょう。
のCMソングが、いちはやく3月から4月にシングルリリースされることが多くて、春から夏気分を満喫できる時期でした。そんな1984年の春です。
大沢誉志幸さんに関しては、中森明菜さんや沢田研二さんのヒット曲を手がけていたので作曲家という印象が強かった気がします。しかも、かなりカッコいいロック、という感じです。

その気×××」は、16ビートでファンクな印象がしたので意外でした。大沢誉志幸さんがアーティストとして登場するときは、もっと超スピード感の速いロックナンバーで登場するんじゃないかと感じていたからです。それだけに意外性は強烈でしたし、なんだか背伸びして聞きたくなる大人の音楽という感じもしました。
1984年は、大沢誉志幸さんの楽曲が世間に満ち溢れていました。吉川晃司さんがデビューしたのが1984年2月で、9月には「ラ・ヴィアンローズ」の作曲を大沢誉志幸さんが手がけています。吉川晃司さんの「ラ・ヴィアンローズ」は10月発売のアルバムタイトルにもなっていて、アルバムのオープニング「NoNoサーキュレーション」も大沢誉志幸さんが作曲しています。
何かの幕開けのようなタイミングでリリースされたのが、まさに大沢誉志幸さんのその気×××」です。おおげさな言い方をすると、『切り替わった』という感覚。作曲家として注目されていた方がアーティストとして鮮烈にデビューする、というスタイルもインパクトありました。
1984年ならではの、なにかが始まるような期待の雰囲気。始まったはずなのに、なにかもどかしい気もする焦燥感。そんな空気に満ちあふれていました。

【2025年2月加筆】
[Updated Feb 2025]

### 音楽の進化と最新トレンド

#### 1. 音楽の進化

音楽は時代とともに進化し続けています。以下に、音楽の進化について詳しく見ていきましょう。

- **アナログからデジタルへ**: 音楽の進化の中で最も大きな変化の一つは、アナログからデジタルへの移行です。レコードやカセットテープからCD、そしてデジタル配信へと進化しました。デジタル化により、音楽の保存や再生が容易になり、音質も向上しました。
- **ストリーミングサービスの普及**: ストリーミングサービスの普及により、音楽の聴き方が大きく変わりました。SpotifyやApple Musicなどのサービスを利用することで、いつでもどこでも好きな音楽を楽しむことができるようになりました。
- **AIと音楽**: AI技術の進化により、音楽制作やリコメンドシステムが高度化しています。AIを活用した音楽制作ツールや、個々の好みに合わせたプレイリストの提案が可能となり、音楽体験がよりパーソナライズされています。

#### 2. 最新の音楽トレンド

2025年2月時点の最新音楽トレンドを加味して、音楽のトレンドをご紹介します。

- **プラントベースフード**: 健康志向の高まりから、プラントベースフードが注目されています。例えば、豆腐や大豆ミートを使った料理が人気です。
- **発酵食品**: 発酵食品も引き続き人気があります。キムチやザワークラウトを使った料理がトレンドです。
- **エスニックフード**: エスニックフードも春のトレンドとして注目されています。例えば、タンドリーチキンやファラフェルを使った料理が人気です。

#### 3. 音楽を楽しむためのアイデア

音楽を楽しむためには、いくつかのアイデアがあります。以下に、音楽を楽しむためのアイデアをご紹介します。

- **ライブコンサート**: ライブコンサートに参加することで、アーティストの生の演奏を楽しむことができます。特に、好きなアーティストのライブは感動的な体験となります。
- **音楽フェスティバル**: 音楽フェスティバルに参加することで、さまざまなジャンルの音楽を一度に楽しむことができます。友人や家族と一緒に参加することで、楽しい思い出を作ることができます。
- **音楽制作**: 自分で音楽を制作することで、音楽の楽しみ方が広がります。例えば、DTM(デスクトップミュージック)を使って、自分だけのオリジナル曲を作ることができます。

#### 4. 音楽の最新テクノロジー

音楽の最新テクノロジーについても注目が集まっています。以下に、音楽の最新テクノロジーをご紹介します。

- **AI音楽制作ツール**: AIを活用した音楽制作ツールが登場しています。例えば、AIが自動でメロディやリズムを生成し、ユーザーがそれを編集することで、簡単にオリジナル曲を作ることができます。
- **バーチャルリアリティ(VR)コンサート**: VR技術を活用したコンサートが注目されています。自宅にいながら、まるでライブ会場にいるかのような臨場感を楽しむことができます。
- **ハイレゾ音源**: ハイレゾ音源は、高音質な音楽を楽しむためのフォーマットです。従来のCD音質を超える高解像度の音楽を楽しむことができます。

#### 5. 音楽を楽しむためのヒント

最後に、音楽を楽しむためのヒントをご紹介します。

- **新しいジャンルに挑戦する**: 新しいジャンルの音楽に挑戦することで、音楽の楽しみ方が広がります。例えば、クラシックやジャズ、エレクトロニカなど、普段聴かないジャンルに挑戦してみましょう。
- **音楽の歴史を学ぶ**: 音楽の歴史を学ぶことで、音楽の理解が深まります。例えば、好きなアーティストのルーツや影響を受けた音楽を調べることで、音楽の楽しみ方が広がります。
- **音楽仲間を作る**: 音楽仲間を作ることで、音楽の楽しみ方が広がります。例えば、音楽サークルやバンドに参加することで、共通の趣味を持つ仲間と一緒に音楽を楽しむことができます。

written by 水瀬次郎
オリジナル投稿:2020年2月11日

2024年8月3日土曜日

フジファブリック「若者のすべて」 夏の日差しと翳りに包まれた青春のすべて  Fujifabric "Everything about Youth" - All about youth wrapped in the sunlight and shadows of summer



若者のすべてフジファブリック 2007
"Everything about Youth" Fujifabric 2007



年齢を重ねて良かったと思えることのひとつは、夏の終わりの歌を夏の始まりに聴けること。

季節なんて関係なく音楽を聴くことができますが、なぜか「この曲は、8月3日頃になると聴きたくなる」なんていうのがあります。

私は夏が好きですが、もっとも好きなのは初夏で、6月の頃です。

夏至に向かう日々が、日の長さの明るさに包まれていて、雨でも晴れても気分が良くなります。夏至が過ぎると、夏が通り過ぎたような淋しさを感じてしまって、むしろ焦燥感に近い感覚になることが多いです。

それでも記憶をたどれば、8月の終わり頃の合宿や、秋の体育祭までもが夏の日差しに包まれているようによみがえってしまいます

いろんなことを忘れて、それでも強烈に覚えていることもあって、あれもこれもミックスされているのが記憶の中の夏です。

10代の頃、あれを青春と呼んで差し支えないんだろうな、という数々の出来事。すべてがノンフィクションでありながら、どこでどのように盛られてしまったのかフィクションのようにも感じられてしまいます。あの頃、こんなに日差しが痛かったかな。曖昧です。

One of the good things about getting older is being able to listen to songs about the end of summer at the beginning of summer. I can listen to music regardless of the season, but for some reason, there are songs that I find myself wanting to listen to around August 3rd. I like summer, but my favorite time of the year is early summer, around June. The days leading up to the summer solstice are filled with the brightness of the long days, and I feel good whether it's rainy or sunny. After the summer solstice, I feel lonely, as if summer has passed, and I often feel more like a sense of impatience. But when I look back on my memories, the training camp at the end of August and even the autumn sports festival come back to me as if they were wrapped in the summer sunshine. I have forgotten many things, but there are also things that I remember vividly, and the summer in my memory is a mix of all sorts of things. There are many events that I think I can call my youth when I was a teenager. Although everything is non-fiction, it also feels like fiction, as I don't know how and where they were added. I wonder if the sunlight was this painful back then. It's unclear.

フジファブリック「若者のすべて」2007年のリリース
Fujifabric "Everything for the Young" 2007 release


そうだっけ? 
私の中では「桜の季節」「陽炎」「赤黄色の金木犀」「銀河」のシングルに続く流れの中で聴いていたような印象があります。遅くとも、2006年には耳にしていたんじゃないかっていう、そういう記憶です。記憶って、いいかげんだなあ。

自分が思っていた以上に、フジファブリックの音楽に夢中になっていたんだな、って感じています。当時、よく立ち寄っていたCDショップの視聴コーナー。ヒップホップやラップが多かった気がするので、フジファブリックの「バンドが演奏する音」の心地良さが際立っていました。

Was that right? I have the impression that I listened to it in the flow of the singles "Sakura no Kisetsu," "Kagerou," "Aka-Kiro no Kinmokusei," and "Ginga." I remember hearing it as early as 2006 at the latest. Memories are so unreliable. I feel like I was more into Fujifabric's music than I realised. At the time, I often stopped by the CD shop in the listening section. I remember there being a lot of hip hop and rap, so the pleasant sound of Fujifabric's "band playing" stood out.

PVは短編映画
The PV is a short film


PVは短編映画みたいで、何度も何度も繰り返して中毒状態。とくに初期シングル4曲は、最高傑作です。PVクリップ集を買ったはず。でも、どこにあるんだろう? パソコンにDVDレコーダーをつなげて観てました。そうそう、DVDは最初のうちはプレステで再生してたんだっけ。
The PV is like a short movie, and I watch it over and over again until I'm addicted. The first four singles are especially great. I'm sure I bought the PV clip collection. But where is it? I used to watch them by connecting a DVD recorder to my computer. Oh yeah, I remember that I used to play DVDs on the PlayStation at first.


「桜の季節」


「陽炎」

「赤黄色の金木犀」

「銀河」


「若者のすべて」
「若者のすべて」を聴いていると、『言わない何か』の素晴らしさに打ちひしがれてしまいます。素晴らしい歌詞ですよね、でも何かを言っていないのです。そんな気がします。いちばん大切なことを言っていない、だからこそ伝わってきてしまう。そんな感じがしています。
"Everything for the Youth" When I listen to "Everything for the Youth", I am overwhelmed by the greatness of "Something Not to Say". The lyrics are wonderful, but they don't say anything. That's how I feel. They don't say the most important thing, and that's why it comes across. That's how I feel.


歌を聴き終わってから、あらためてタイトルを読んでみます。「若者のすべて」

まさに、すべてです。

同時に、とんでもなく個人的で、ありふれた出来事の記憶が鮮明に蘇えってきます。

なんでこんなことを覚えているんだろう。そんなふうに感じてしまうことも多いです。次に思い出すのは、いつなのかわかりません。

何度も記憶が「再生」されるうちに、どこまでが事実で、どこからが新たな脚色なのか、もはや自分では判断が困難です。だから楽しむようにしています。思い出が蘇えってきたら、精神的な旅行をしているようなもの。過ぎ去った青春のすべてが、超個人的な映画なのですよ。上映時間、ほんの数秒。せいぜい4分。

After listening to the song, I read the title again. "Everything about the Youth." Exactly everything. At the same time, memories of incredibly personal and mundane events come back to me vividly. I often find myself thinking, "Why do I remember this?" I don't know when I'll remember it again. As the memories are "played" over and over again, it's hard for me to tell how much is fact and how much is new fiction. That's why I try to enjoy it. When the memories come back to me, it's like I'm on a mental journey. It's a super personal movie about everything about my youth that's gone by. The running time is just a few seconds. At most 4 minutes.


夏の日差しと翳りのコントラストの美しさ


2000年代は、パソコンにハマッてしまい、オンラインゲームに入れ込んで、チャットしながら音楽を聴いていました。ボーカロイドも流行り始めていましたが、バンドの演奏のほうが好きでした。と言いつつ、しだいにゲーム音楽に夢中になっていきましたので、どれが好きかじゃなくて、どれも好きなのです。

しばらく聴かなくなっても、それは飽きたからではありません。旅行から帰ってきただけのこと。またいつか出かけることだって、あるでしょう。

夏の日差しと翳りのコントラストの美しさは、今年も強烈に感じ取れています。

一年に一度、めぐってくる季節。

今年は今年の夏。今年だけの夏です。

In the 2000s, I was obsessed with computers, playing online games, and listening to music while chatting. Vocaloid was also starting to become popular, but I preferred band performances. That said, I gradually became more and more fascinated with game music, so it's not that I like one particular type of music, I like them all. Even if I stop listening to music for a while, it's not because I'm tired of it. I've just returned from a trip. I'll probably go out again someday. The beauty of the contrast between the summer sunshine and the shadows is intensely felt this year as well. A season that comes around once a year. This year is this year's summer. This is the only summer of the year.

【2024年8月加筆】 [Updated August 2024]

1. フジファブリックの歴史とメンバー

フジファブリックは2000年に結成された日本のロックバンドで、独特のサウンドと詩的な歌詞で知られています。バンドのメンバーは、志村正彦(ボーカル・ギター)、山内総一郎(ギター)、加藤慎一(ベース)、金澤ダイスケ(キーボード)、そして過去には足立房文(ドラム)も在籍していました。志村正彦の突然の死去後も、バンドは活動を続け、新たな音楽を生み出しています。

2024年8月現在、フジファブリックは結成から24年を迎え、長い歴史の中で多くの変遷を経てきました。志村正彦の死去後、バンドは一時的に活動を休止しましたが、山内総一郎がボーカルを引き継ぎ、再び活動を再開しました。現在のメンバーは、山内総一郎(ボーカル・ギター)、加藤慎一(ベース)、金澤ダイスケ(キーボード)、そして新たに加入したドラマーの佐藤大樹です。彼らは新しい音楽を作り続け、ライブ活動も精力的に行っています。

2. 「若者のすべて」の背景と制作秘話

「若者のすべて」は、2007年にリリースされたシングルで、フジファブリックの代表曲の一つです。この曲は、志村正彦が作詞・作曲を手掛け、夏の終わりの切なさや虚しさをテーマにしています。特に、夏の最後の花火大会が終わった後の感傷的な気持ちを描写しており、多くのリスナーに共感を呼び起こしています。

制作過程では、志村正彦が自身の故郷である山梨県の河口湖での花火大会をイメージしながら作ったと言われています。この曲は、バンドメンバー全員が意見を出し合い、細部にまでこだわったアレンジが施されています。

3. 歌詞の意味と解釈

「若者のすべて」の歌詞は、夏の終わりと共に感じる郷愁や、過ぎ去った日々への思いが込められています。特に、「真夏のピークが去った」というフレーズは、多くのリスナーにとって共感を呼び起こす部分です。この歌詞は、青春の一瞬の輝きと、その後に訪れる寂しさを表現しています。

また、「花火が終わった後の静けさ」という描写は、夏の終わりと共に訪れる感傷的な気持ちを強調しています。この曲は、夏の終わりに聴くことで、より一層その情景が浮かび上がるように感じられます。

4. ミュージックビデオの見どころ

「若者のすべて」のミュージックビデオは、夏の風景を美しく描写しています。ビデオでは、海や空、花火などの自然の風景が映し出され、楽曲の持つ透明感と感傷的な雰囲気を視覚的に表現しています。特に、夕暮れ時のシーンや花火が打ち上がるシーンが印象的で、楽曲のテーマを強調しています。

5. フジファブリックの他の代表曲

「若者のすべて」以外にも、フジファブリックには多くの名曲があります。例えば、「茜色の夕日」、「銀河」、「赤黄色の金木犀」などが挙げられます。これらの曲も、独特のメロディーと深い歌詞で多くのファンに愛されています。

「茜色の夕日」は、夕暮れ時の風景を描いたバラードで、美しいメロディーと感動的な歌詞が特徴です。「銀河」は、宇宙をテーマにした壮大な楽曲で、バンドの演奏技術が光る一曲です。「赤黄色の金木犀」は、秋の風景を描いた楽曲で、郷愁を感じさせる歌詞が印象的です。

6. ライブパフォーマンスとファンの反応

フジファブリックのライブは、エネルギッシュで観客を魅了するパフォーマンスが特徴です。「若者のすべて」もライブで演奏されることが多く、ファンからの人気が高い曲の一つです。ライブでのアレンジや演奏の違いも楽しみの一つとなっています。

2024年8月現在、フジファブリックは全国ツアーを行っており、多くのファンがライブに足を運んでいます。ライブでは、新旧の楽曲がバランスよく演奏され、観客を飽きさせない工夫がされています。また、アンコールでは「若者のすべて」が演奏されることが多く、会場全体が一体となって盛り上がります。ファンからは、「ライブで聴くとさらに感動する」との声が多く寄せられています。

7. フジファブリックの今後の活動

現在も精力的に活動を続けるフジファブリックは、新しいアルバムやツアーを計画しています。ファンは、彼らの新しい音楽やライブパフォーマンスを楽しみにしています。公式サイトやSNSを通じて最新情報をチェックすることができます。

2024年8月には、新しいアルバムのリリースが予定されており、ファンの期待が高まっています。このアルバムには、これまでのフジファブリックの音楽性を継承しつつ、新たな挑戦を取り入れた楽曲が収録される予定です。また、アルバムリリースに伴う全国ツアーも計画されており、ファンは新しい楽曲をライブで聴けることを楽しみにしています。

8. フジファブリックの影響と評価

フジファブリックは、その独特の音楽性と詩的な歌詞で、多くのアーティストやバンドに影響を与えています。また、音楽評論家からも高い評価を受けており、日本のロックシーンにおいて重要な存在となっています。

彼らの音楽は、ジャンルを超えて多くのリスナーに愛されており、特に若い世代のアーティストに大きな影響を与えています。フジファブリックの楽曲は、独自のメロディーラインと深い歌詞が特徴であり、そのスタイルは多くのバンドに模倣されています。また、音楽評論家からも「日本のロックシーンにおける重要な存在」として高く評価されており、彼らの音楽は今後も多くの人々に影響を与え続けるでしょう。

9. ファンコミュニティと交流

フジファブリックのファンコミュニティは非常に活発で、SNSやファンサイトを通じて情報交換や交流が行われています。ファン同士の絆も強く、ライブやイベントでの交流も楽しみの一つです。

10. 「若者のすべて」のカバーやリミックス

「若者のすべて」は、多くのアーティストによってカバーされており、様々なバージョンが存在します。例えば、Bank Bandや柴咲コウ、槇原敬之などがカバーしています。これらのカバーは、原曲とは違った魅力を楽しむことができ、フジファブリックの楽曲の幅広い影響力を示しています。

このように、フジファブリックの「若者のすべて」に関する情報を深掘りすることで、ファンや新たに興味を持った人々にとって、より一層楽しめる内容となるでしょう。

すばらしい夏を! VIVA!!

written by 水瀬次郎

フジファブリックの「陽炎」 すぐそこにある夏の情景












オリジナル投稿:2019年8月3日